Insultar así las raíces de la música electrónica no nos conviene. Si quieres que te sea franco Xabi, a mí la música a partir de los 90 me suena a PC rancio. Incluído lo que hacemos la mayoría de nosotros, ya seamos de esta grande comunidad, como de las más especializadas en música de vanguardia.
Además, hablando como seguidor y con conocimiento de causa del procesado digital de la señal, sea desde un ordenador personal o desde otro sistema basado en microcontroladores, nunca he escuchado ninguna pieza con más fuerza y emotividad que las de Vangelis, ni sonidos que lleguen a la mitad de la potencia y expresividad que Oxygène 6 o 11, o las misma secuencias de Tangerine Dream en Logos, por ejemplo, y por no alargar más la lista.
Los sistemas digitales de audio no sólo sirven para manchar la música electrónica con sonidos pretenciosos, y posibilidades tan redundantes como adoctrinantes, hay muchas más aplicaciones. El camino lo hacemos los compositores. Probad con alguna innovación, que hace tantos años como explicité antes que no lo hacemos. A esto le llaman evolución de la música. Ni Prodigy ni los Chemical han hecho que me estremezca con sus predecibles y anticuados esquemas musicales y sonidos.
Lo que creo que sucede, es que somos como los animales de compañía. Como se nos da todo masticado (y regurgitado en la mayoría de casos), defendemos las facilidades que se nos ofrecen, sin parar a pensar qué está sucediendo, como si tuviéramos una venda en los ojos. Yo escupo en la mayoría de software que te dice cómo debes hacer tu propia música. No se lo pongamos tan fácil a nuestros oyentes. Si verdaderamente uno o una disfruta con la música electrónica, sabrá valorar el talento del artista, ya sea con los casiotones rancios de los 70-80, o con los PC rancios hasta la fecha.
Por cierto, es probable que muchos de los que os atrevéis a decir tales afirmaciones no sepáis lo que es un sintetizador. No, no todos son programas de ordenador. No os preocupéis, no es difícil de asimilar. Para ello, os recomiendo mirar alguna fotografía que viene con los trabajos de los artistas que mencioné antes (los artistas, no los otros); eso sí, si os los habéis comprado (no valen mp3, sino no me extraña que os suene todo a casiotone). Por ejemplo, un Yamaha CS80, o un ARP2500 son ejemplos de sintetizadores (con teclas blancas y negras). El AbSynth también lo es, sí, pero no está concebido para ser un instrumento por sí solo.
No nos podemos quedar atrás, ni tampoco destruir el recuerdo de la música electrónica en sus primeros años. Debemos saber apreciar y saborear los trabajos, e intentar encontrar su significado, donde la época, por cuestiones técnicas, se vuelve un elemento destacable.
Por lo que a mí respecta, poca cosa podré encontrar en este sitio, si su creador parte de estas bases, que además de resultar poco respectuosas, marginan lo poco que queda de dignidad en el mundo de la música electrónica.
Personalmente, me quedo con los 60-70-80, donde aún se componía música, no se fabricaba.
Recuerdos Soyuz, y un saludo a todos. Suerte con las maquetas.
PD: Las bases de los esquemas de la música de baile las sentaron Kraftwerk, allá a finales de los 60. Y para música ambiental ya tenemos a Tangerine Dream, Klauss Schulze o Steve Roach. Perdonad, pero continúo vislumbrando un gran hueco temporal desde que las anteriores formaciones musicales hicieran sus trabajos, hasta la fecha.
Aleix Riera
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